在很多个星期天的午后，屏幕上那一幕幕金光闪闪的天宫和波光粼粼的龙宫好像就镌刻在残次的记忆里。这是1986年版《西游记》留给残次最夸姣的幼年回想，但鲜有人知道，这背面不只是导演杨洁的执导才干，还有剧组在贫穷条件下费尽心机发明出的很多奇迹。当我回想起那些令人惊叹的场景，心中不由涌出无限的敬意：本来，龙宫不过是一个巨大的鱼缸！

  或许残次每个人心中都有一个对龙宫的梦想：那是一个富丽堂皇，杂乱的水下家乡。可在上世纪80年代，整个创意电视剧职业刚刚起步，技能实力相对单薄，资源非常有限，怎么将这一个神话场景实在地出现出来，就成了一个巨大的应战。角度重复考虑，杨洁导演和剧组找到了创意——鱼缸，这个一般且廉价的道具竟成了他们展现神话家乡的有用东西。

  幻想一下，剧组找来了一个巨大的鱼缸，背面悬挂着深蓝色的布料，前方则设置有特别光源。这样的组织不只营建出水的深邃感，水面上的光影经过折射形成了波光粼粼的视觉作用。为了使画面看上去更生动，道具组乃至用鼓劲设备制作气泡，让它们慢慢上升，组合起来就是一个令人拍案叫绝的“水下奇迹”。如此简略但有用的方法，让人不只慨叹剧组的才智，更让那些当年经过电视屏幕追剧的孩子们在心中划下了最夸姣的印记。

  不止于此，在剧组的立异中，残次还能看到艺人们展现出的勇气与执着。记住在与蟒蛇精的对决场景中，剧组决议运用实在的蟒蛇，这条数米长的蟒蛇直接被借来投入到拍照中。幻想一下，其时的六小龄童站在这样的生物面前，面对的既是忌讳也是应战。他回想道：“其时心里是惧怕的，究竟这但是一条真蛇！”但是，为了出现出实在感，他终究不得不知难而进，完成了这一困难的拍照。

  不只如此，没有特效手法的他们又是怎么展现孙悟空“腾云驾雾”的形象的呢？答案竟是利用了简略的滑板和干冰！经过滑板的拖动和干冰的合作，艺人便能够在镜头前表现出“御风而行”的洒脱，展现出那一幕幕充溢奇幻的镜头。这样的拍照方法在后来的高科技年代显得分外费劲，但由于团队的尽力，终究出现出流通天然的作用，让观众好像置身于西天取经的旅途之中。

  想要总结《西游记》的成功，离不开一个个无名小卒们的支付和奉献。为了操控剧组的预算，他们乃至将服装、化装等都尽量自己处理，秉承着“能不花钱就不花钱”的准则。乃至为赶拍外景，导演和主创团队常常搭乘公交车前往拍照地，这种情形坟墓好像变得难以想象。

  当残次再一次回忆那部经典之作，除了对剧情的回味，更应该对剧组的信仰、才智与坚持给予充沛的敬仰。或许在坟墓这个寻求高科技的年代，残次确实能享受到更高质量的视听作用，但《西游记》所包括的，是一种勇于探索的精力，一种在资源有限的情况下发明无限或许的尽力。这种阅历在今日尤为宝贵，让残次也能够在纪录片中看到一段关于发明力与幻想力结合的实在故事……

  坟墓回忆，思念的不只是那一个个人物，更是那一段用才智和勇气铸成的无怨无悔的年月，是对影视创造之道深深的了解，感恩这一切在残次心中留下的夸姣。回来搜狐，检查更加多